La Escuela Universitaria de Música presentó una propuesta artística que integró distintas cátedras, instrumentos y lenguajes musicales. Estudiantes participaron como intérpretes, compositores y directores, en una experiencia que vinculó la formación académica con el escenario.
La Universidad Católica de Salta (UCASAL) realizó el Primer Concierto Intercátedras de su Escuela Universitaria de Música, una experiencia que reunió a estudiantes y docentes en el Club 20 de Febrero para compartir el trabajo artístico y académico desarrollado durante el año.
La propuesta integró distintas áreas de formación, como canto, interpretación instrumental, música de cámara, composición y dirección. El repertorio recorrió obras del patrimonio clásico de compositores como Vivaldi, Bach, Chopin, Händel, Mozart y Beethoven, junto con música argentina y latinoamericana y composiciones originales de estudiantes.
Para el director de la Escuela Universitaria de Música, Mg. Raúl Traver, esta primera experiencia permitió que los alumnos trabajaran en un proyecto común, con una participación activa de los docentes. También destacó la importancia de generar espacios fuera del aula donde puedan desarrollar sus capacidades y poner en práctica sus aprendizajes en un contexto de presentación profesional.
Estudiantes que interpretan, crean y dirigen
Uno de los momentos destacados fue la presentación de obras originales de estudiantes de la Cátedra de Composición, algunas estrenadas durante el concierto. Además de interpretar, los jóvenes asumieron roles como compositores y directores, integrando formaciones de coro, piano, guitarras, cuerdas, clarinete y flauta traversa, así como distintos grupos de cámara y ensambles.
El cierre reunió a músicos de diversas áreas en una interpretación colectiva de obras de Bach, Shostakovich y Beethoven, que culminó con la emblemática Oda a la Alegría, de la Novena Sinfonía.
Una formación que se construye en el escenario
El encuentro permitió visibilizar una dimensión fundamental de la formación musical universitaria: el desarrollo de la creatividad, la escucha, el trabajo colaborativo y la capacidad de asumir diferentes responsabilidades dentro de una producción artística.
En esta línea, la docente Inga Iordanishvili destacó que, aunque la formación y el perfeccionamiento musical son procesos personales, el crecimiento se construye junto a otros. También remarcó la importancia de generar ambientes educativos cálidos y de confianza que acompañen el desarrollo de los estudiantes. Su trabajo en la coordinación del concierto fue fundamental para concretar la propuesta.
Traver, por su parte, señaló que estas experiencias permiten trasladar los conocimientos adquiridos en el ámbito universitario a situaciones concretas del campo profesional, enfrentarse al público y desarrollar la comunicación a través de la interpretación, la composición y la dirección.
Desde la Dirección de la Escuela, la iniciativa se enmarca en una visión de formación que busca ampliar los espacios de aprendizaje, promover el trabajo interdisciplinario y generar oportunidades para compartir las producciones artísticas de los estudiantes.
Con esta primera edición, UCASAL inaugura un espacio de encuentro e intercambio para su comunidad musical, poniendo en valor el talento de sus estudiantes y el aprendizaje colectivo como parte esencial de su formación artística y profesional.
